Eefje Huntink (38 jaar) is danseres, docent én danscoach. Dans betekent voor haar: leven, overgave en loslaten. Op zoek naar meer diepgang, kwam ze in 2019 de opleiding Danscoaching tegen. Inmiddels heeft Eefje zelf een training ontwikkeld voor studenten van kunstacademies, want ze vindt dat er meer aandacht mag zijn voor hun mentale welzijn. Grenzen aangeven en omgaan met perfectionisme zijn daarin belangrijke thema’s. Benieuwd naar danscoaching? Lees het interview met Eefje!
Meer lezenRimke Saan dacht dat ‘tieners’ de lastigste doelgroep was om les aan te geven. Gelukkig kwam ze er al snel achter dat dit niet per se klopt, maar daar is wel een goede aanpak voor nodig! In dit artikel duikt zij in het onderwerp ‘eigenaarschap’. Wat is het? En hoe kun je dit inzetten voor meer betrokkenheid van jongeren tijdens je danslessen? Lees in dit artikel Rimke’s 10 tips!
Meer lezenHet lijkt gemakkelijk, even een factuurtje opstellen en hoppa, je bent klaar! Maar stiekem zitten er toch wat haken en ogen aan een factuur. Ook mensen die al jarenlang ondernemen maken geregeld fouten. Ouch… In deze blog deelt Lola van Boxel daarom de zes meest voorkomende bloopers op facturen én legt ze uit hoe je die eenvoudig kunt vermijden. Zo laat ook jij een positieve indruk achter bij jouw klanten en word je hopelijk sneller betaald.
Meer lezenIvan Schauvliege (36 jaar) is docent improvisatie en compositie aan de Kunsthumaniora van Brussel en de Kunstacademie van Zaventem. Na jarenlange ervaring in het werkveld bij onder andere Codarts Rotterdam heeft hij nu zijn methodiek gebundeld in het boek De creatieve performer. Hij hoopt zo een stukje bij te dragen aan zijn grote droom om improvisatielessen op gelijk niveau te krijgen met de technieklessen. In dit interview lees je over zijn passie voor improvisatie en het ontstaan van zijn boek.
Meer lezenTijdens het vierde jaar van de opleiding Docent Dans op Codarts, kon dansjuf Alessia stage lopen in het buitenland. Moe van het grijze Hollandse weer, besloot ze om een paar maanden naar een warme plek te gaan. Na lang zoeken en een beursaanvraag kwam haar droom uit: ze ging naar Kaapverdië om een dansschool te runnen. Wil je weten hoe dat is gegaan en wat ze daarvan heeft geleerd? Dat lees je in deze blog van Alessia!
Meer lezenVeel dansers geloven dat dans een universele taal is. Mensen zouden makkelijker met elkaar kunnen communiceren en verbinden via dans dan gesproken taal, omdat iedereen de taal van het lichaam zogezegd begrijpt. Maar is dit wel echt zo? Is ‘dans’ überhaupt wel een taal te noemen? En klopt het dat dansstijlen cultuuroverstijgend zijn en emoties universeel? Het antwoord is: nee, nee, en nee! Lees verder voor een impopulair maar noodzakelijk betoog: dans is geen universele taal.
Meer lezenDansdocenten zijn doorgaans blij wanneer een dansstudio uitgerust is met mooie spiegels. Toch moet elke dansdocent alert blijven op mogelijke valkuilen. Spiegels kunnen dansers belemmeren in de ontwikkeling van hun lichaamsbewustzijn en van een positief lichaamsbeeld. De oplossing is om spiegels op een ander moment, een andere manier of soms zelfs helemaal niet te gebruiken. Lees dit artikel voor 16 tips die je kunnen helpen om de dansspiegels zo constructief mogelijk te gebruiken.
Meer lezenArienne Zwijnenburg (55 jaar) staat al 38 jaar in het dansvak. Als danser, docent, Gyrokinesis trainer en onderwijsinnovator. Nu deelt ze haar kennis en kunde met studenten van de opleiding Docent Dans van Codarts Rotterdam, waar ze al twaalf jaar werkt. Arienne is geboren in een echt docentengezin en gaat voor niets minder dan kwaliteitsvol onderwijs. Ze gelooft dan ook in ‘een leven lang leren’ en schoolde zichzelf bij met de master Leren en Innoveren. Lees in dit interview alles over deze inspirerende dansdocent.
Meer lezenAls dansdocent ben je ondernemer en dus moet je jouw uren bijhouden. Maar waarom eigenlijk? En wat heeft het voor nut? In dit artikel legt Lola van Boxel uit welke inzichten je kunt halen uit je urenadministratie. Zo kun je jouw kostbare tijd aan de taken besteden die er echt toe doen én meer per uur verdienen. Kijk, zo wordt administratie doen wel ineens heel erg leuk. Lees verder voor Lola’s tips!
Meer lezenRimke Saan las tijdens de lockdown verschillende berichten over de slechte mentale gesteldheid van jongeren. Het nieuwe seizoen voelt voor haar als een kans om leerlingen weer dichter tot elkaar te brengen - nu het weer mag! In dit artikel focust ze daarom op ‘verbinding’. Met deze zeven oefeningen kun je op een toegankelijke manier samenwerking stimuleren tijdens een dansles voor jongeren. Gebruik dit lesplan als dansles op zich of integreer de oefeningen in je wekelijkse technieklessen. Met muzieksuggesties en Spotify afspeellijst!
Meer lezenAls dansdocent probeer je elk seizoen je rooster goed in te plannen. Als je werk hebt gevonden wil je dat graag vasthouden. Maar wat gebeurt er als het in een dansschool waar je werkt niet prettig is? Alessia Crema realiseerde het zich onlangs: als zzp’er mag je je werk zelf kiezen en je hoeft niet te blijven werken waar je je slecht voelt. Herkenbaar? Lees het verhaal van onze redacteur Young Dance Professional.
Meer lezenBij de negende podcast over de ‘Dansdocent van de Toekomst’ ging redacteur Sanne Fokkens in gesprek met Niek Ghekiere en Stephanie de Bruijckere. Zij spraken over het curriculum van de vierjarige opleiding Dans- en Bewegingstherapie bij Agape Belgium in Koolskamp. Daar leren ze studenten de danstechnieken, stappen en frases af, om juist te komen tot een authentieke en eigen dansvorm. Benieuwd wat Agape haar studenten nog meer leert? Beluister dan de podcast! Of lees Sanne’s reflectie op het interview.
Meer lezenVeel dansscholen hebben ‘choreo’ of ‘urban’ op het lesrooster staan, maar hiphop danser Shaggy zou graag zien dat de verschillende dansstijlen die voortkomen uit de hiphopcultuur juist benoemd worden. En dat kernelementen als energie en creativiteit in iedere hiphop dansles aanwezig zijn. Hoe je dat doet? Dat leggen Gregory ‘Shaggy’ Albertzoon en Noa Tielens uit in dit artikel! Tijd om voorgoed een einde te maken aan de onduidelijkheid en hiphop het respect te geven dat het verdient.
Meer lezenDalton Jansen (27 jaar) is danser en choreograaf. In 2021 begon hij met Let’s Talk. In deze wekelijkse talkshow op Instagram gaat hij in gesprek met andere dansers over het werkveld. Op deze manier zet hij zich in voor Fair Practice, inclusiviteit en meer diversiteit. Dat doet hij ook met The Double Collective. Dalton studeerde Urban Contemporary Dance Theatre aan AHK en ontwikkelde zich autodidactisch verder tot choreograaf en docent. Lees in dit artikel meer over deze spraakmakende nieuwe maker!
Meer lezenDans in het primair onderwijs betekent dat ieder kind kennis maakt met dans. Ook kinderen die anders niet met dans in aanraking zouden komen! En dat is belangrijk, want dans in het onderwijs is meer dan alleen een dansje leren. Om dit goed aan te pakken, bespreken Maud Tielemans en Lynn Kosakoy in dit artikel drie theorieën en vier methodes om dans in haar kracht op een basisschool aan te bieden. Zo ga je goed voorbereid na de zomer het nieuwe schooljaar in!
Meer lezenSanne Fokkens studeerde in 2005 af bij de opleiding Docent Dans van ArtEZ en Lynn Kosakoy in 2017. Beiden maken voor Dansdocent.nu podcasts over de trends en ontwikkelingen op het gebied van danseducatie. Sanne gaat daarvoor in gesprek met de dansopleidingen en Lynn met de dansgezelschappen. Maar hoe denken ze eigenlijk zelf over de toekomst van danseducatie? En welke ontwikkelingen zijn er volgens hen nodig bij de dansopleidingen? Dat lees je in dit gesprek tussen Sanne en Lynn!
Meer lezenAlles heeft zijn voordelen en zijn nadelen. Zo ook de spiegels in je dansstudio! En de nadelen gaan vrij ver: van het afbreken van het zelfbeeld van je leerlingen (en jezelf) tot het saboteren van de danstechnische voortgang. Toch wordt het onderwerp vermeden. We houden teveel van de spiegels. Dit artikel zet daarom voor jou de voordelen én de nadelen duidelijk op een rijtje, zodat je op tijd de saboterende effecten kunt herkennen en aanpakken.
Meer lezenDans en kunst moeten je wakker schudden. Dat is waar het interdisciplinaire dansgezelschap Club Guy & Roni in gelooft. In deze podcast gaat Lynn Kosakoy in gesprek met performer Angela Herenda. Zij spreken over de dialoog tussen performer en publiek, hoe die dialoog hun leidraad voor educatie is en hoe verbeelding in dans en educatie een rol speelt. Benieuwd naar deze visie en meer? Luister dan naar de podcast! Of lees de vertaalde samenvatting van het gesprek.
Meer lezen
