Zoom in, zoom out. Alles wat dansdocenten moeten weten over lesgeven via Zoom!

WERKPLEZIER & DIDACTIEK | Sinds de start van de coronacrisis zijn veel dansdocenten overgeschakeld naar een online alternatief. Zoals Zoom, Teams, Skype en Google Hangouts. Alles om het contact met de leerlingen te onderhouden en ze te blijven voorzien van dansonderwijs. In dit artikel zoomen we dieper in op één van deze middelen: Zoom! Lees verder voor de didactische do’s en dont’s van dit veel gebruikte medium, leuke dansante opdrachten voor kinderen en jongeren én technische tips!

“Voordat ik van wal steek over de wondere wereld van Zoom wil ik alle dansdocenten even een hart onder de riem steken: jullie doen het super! Echt waar. Deze tijden zijn ongekend en niemand weet wat er nog op ons af komt. Het is een onzekere tijd waarin je wordt gevraagd om ontzettend creatief te zijn en buiten je comfortzone te werken, wat niet altijd even makkelijk is. Weet: je bent niet alleen. Samen komen we hier doorheen. Met dit artikel hoop ik je wat houvast en inspiratie te geven.”

— Groetjes, Amber

Neem de tijd om op te starten

Als er iets is wat ik persoonlijk heb ervaren bij het lesgeven via Zoom is dat je de tijd moet nemen om goed op te starten. Mijn eerste Zoom-les was een digitale chaos met microfoons die nog aanstonden, echo’s in de muziek, camera’s die niet werkten en leerlingen die zo dicht op de camera stonden dat ik praktisch alleen dansende voeten zag. Goed opstarten voorkomt een onrustige les vol problemen! Wees niet bang om hier de eerste paar minuten van je les aan te besteden. Een goed begin is het halve werk.

Dit betekent: zorgen dat zowel bij jou als bij alle leerlingen het beeld en geluid goed werkt, dat ze zoveel mogelijk van top tot teen in beeld te zien zijn, dat ze speaker view aanzetten (en daardoor jou op groot scherm zien), hun eigen geluid muten (tenzij ze iets mogen vertellen natuurlijk) en zorgen dat ze de ruimte hebben om te dansen!

Dit kost misschien even wat tijd, maar is het zeker de moeite waard. Naast de voor de hand liggende praktische redenen is het een mentale omschakeling voor de leerlingen: ze bereiden zich voor op de dansles en laten even los wat ze de rest van de dag hebben gedaan of nog moeten doen. Daarnaast geeft het jou als dansdocent de controle en het overzicht. You got this!

Heb je technische hulp nodig met het opstarten van Zoom of wil je weten welke instellingen nodig zijn voor het beste resultaat bij het geven van danslessen? Onderaan dit artikel vind je een aantal blogs, video’s en podcasts met handige tips! Zoals de Dance Teachers Guide to Zoom.

Wees creatief in communicatie

Het is een uitdaging om via een online les de leerlingen betrokken te houden bij je dansles. Ik denk dat elke docent wel de klassieke duim omhoog- duim omlaag gebruikt om tussentijds in te checken of alles oké gaat. Maar wie weet kun je hier eens een leuke twist aan geven, zeker voor de jongere kids!

Bijvoorbeeld: ‘draai een rondje als ik dit nog een keer uit moet leggen of spring in de lucht als je de oefening al kent!’ Zo houd je het contact prikkelend en afwisselend en zorg je ervoor dat leerlingen hun aandacht erbij houden in plaats van uitzoomen (haha). Daarnaast zijn het bewegingen van het hele lichaam in plaats van geïsoleerde bewegingen van alleen een hand. Zo blijf je ook in de communicatie dansant. Probeer te variëren in deze beweegopdrachten zodat het ook daadwerkelijk een verrassing blijft wat je als docent gaat vragen.

Daarnaast brengt een online medium andere communicatiemogelijkheden met zich mee. Als je tijdens de les een complimentje aan je leerlingen wilt geven zonder door de muziek heen te praten of de les stil te zetten, klik dan op reactions en geef ze een hartje, duimpje of applausje. Een leuke manier om te laten weten dat je hen ziet en waardeert!

Ook biedt Zoom een chatfunctie waarin leerlingen vragen en/of opmerkingen kunnen plaatsen waar je mee aan de slag kunt. Als voornaamste communicatiemiddel raad ik de chatfunctie af, omdat dit het persoonlijke contact verminderd. Je hebt een camera en een microfoon, dus gebruik deze ook zoveel mogelijk om een ‘gewone’ les situatie te creëren.

Persoonlijke aandacht

Voor het contact is het verder belangrijk dat leerlingen je goed kunnen zien en het idee hebben dat jij hen ook goed ziet. Deze tip klinkt dan ook gek, maar probeer om niet langer dan vijf minuten dansles te geven zonder dat je even close-up bij de camera bent. Als je continu op afstand bent krijgen de hersenen te weinig prikkels en haken leerlingen af (Resourceful Dance, 2020).

Kom geregeld dichter bij de camera en bekijk de leerlingen goed. Benoem wat je ziet, geef correcties en noem de leerlingen ook bij naam! Geef ze het gevoel dat je hen écht ziet. Laat je leerlingen ook af en toe dicht bij de camera komen en stel een vraag. Blijf zo actief korte contact momentjes stimuleren tussen het dansen door.

…

Benieuwd naar de creatieve dansopdrachten en technische tips? Log dan in om toegang te krijgen tot de rest van dit artikel!

Inloggen

Lid worden

WERKPLEZIER & DIDACTIEK

Over één ding zijn dansdocenten het allemaal eens: wat een uitdagend en veelzijdig beroep hebben wij! Door middel van dans kunnen wij leerlingen begeleiden in hun algemene leerproces. Aan de hand van verschillende didactische werkwijzen leren we ze elke keer dat stapje meer. En dat geeft ons voldoening. Als dansdocent sta je er echter ook vaak alleen voor. Het is vaak creatief zoeken naar oplossingen voor de problemen waar je tegenaan loopt. Hoe bereid je je schooljaar voor? Hoe ga je te werk binnen verschillende contexten? Hoe gaan we de eindvoorstelling vormgeven? Maar vooral… Hoe behoud ik plezier in mijn beroep? Dat alles lees je in de rubriek ‘Werkplezier & Didactiek’!